El próximo 5 de agosto se va a transmitir en vivo por youtube el concierto de Arcade Fire en el Madison Square Garden de Nueva York. Pero por si la noticia no fuera lo suficientente buena, más para quienes aún no hemos podido ver a la banda tocar en vivo, la persona encrgada de dirigir la transmisión será Terry Gilliam (Brazil, Doce Monos, El Imaginario del Dr. Parnasus, etc).
Mientras tanto, el trailer:
20.7.10
David Griffin sobre la fotografía y su poder de conectarnos al mundo
Mediante algunas de las imágenes mas conocidas, reconocidas y contundentes de National Geographic, David Griffin, director de fotografía de esa organización, habla en TED sobre la forma en que la fotografía nos conecta con lo que sucede en el mundo.
9.7.10
Nuevo Museo Tamayo en video
Ya había mencionado en un post anterior la noticia del proyecto ganador del Nuevo Museo Tamayo en Atizapán, Estado de México, propuesta conjunta de Rojkind Arquitectos y BIG, que lamentablemente ha recibido poco apoyo por parte de los vecinos del lugar ante lo que argumentan, sería una 'pérdida' de áreas verdes, y por lo cual ya ha estado a punto de cancelarse, como comentaba Alejandro Hernández acá.
Ahora BIG acaba de subir un nuevo video del museo, que parece ser o bien un síntoma esperanzador de que el proyecto va caminando a pesar de las tristes quejas vecinales, o bien un intento de convencer a los mismos mediante espectáculo (de tremenda calidad, cabe decir)
Creo que es necesario, como decía A. Hernández, hacer entender a los vecinos que el museo es una propuesta que no se limita a eliminar áreas verdes (como si sucede en incontables casos que se quedan en la más pura indiferencia de vecinos), sino que las complementa, e incluso las revaloriza y hasta protege.
Aquí el excelente video:
Ahora BIG acaba de subir un nuevo video del museo, que parece ser o bien un síntoma esperanzador de que el proyecto va caminando a pesar de las tristes quejas vecinales, o bien un intento de convencer a los mismos mediante espectáculo (de tremenda calidad, cabe decir)
Creo que es necesario, como decía A. Hernández, hacer entender a los vecinos que el museo es una propuesta que no se limita a eliminar áreas verdes (como si sucede en incontables casos que se quedan en la más pura indiferencia de vecinos), sino que las complementa, e incluso las revaloriza y hasta protege.
Aquí el excelente video:
10.6.10
Elbphilharmonie
De acuerdo a Jacques Herzog, la Filarmónica del Elba (Elbphilharmonie) en el puerto de Hamburgo, probablemente representa un tercer punto crítico dentro de la carrera de Herzog & de Meuron, después del Tate Modern en Londres y el Estadio Olímpico de Pekin, siendo la filarmónica argumentablemente el proyecto más complejo, ambicioso y costoso de éstos tres.Habiendo realizado algunos de los proyectos mejor resueltos, mas costosos, mediatizados y sobretodo exitosos de las últimas décadas, incluyendo un estadio mundialista, uno olímpico y uno de los tres museos de arte contemporáneo mas importantes del mundo, Jacques Herzog llega incluso al grado de decir que éste proyecto representa la cúspide del estudio, y si se piensa en el orígen del edificio (por concurso), su rara tipología y programa, localización, la historia del edificio original, el carácter tremendamente icónico del proyecto, y el costo político y económico que ha tenido hasta ahora, parece difícil pensar en proyecto arquitectónico más ambicioso que éste en el futuro -cuando menos inmediato- del estudio.
Con el marco de referencia anterior, llega la noticia de la ceremonia de culminación estructural del edificio, que se llevó a cabo el 28 y 29 de mayo pasados, acompañada en la página oficial de la filarmónica con un magnífico video que muestra algunos de los últimos avances en la construcción, así como nuevos renders del proyecto, en los cuales pueden observarse ciertas modificaciones en los interiores planteados originalmente (muy probablemente en un intento de reducir costos).
El video mencionado no se puede adjuntar aquí, pero se puede ver en vimeo.
27.5.10
The Suburbs de Arcade Fire
Finalmente en agosto sale el nuevo album de Arcade Fire, 'The Suburbs'.
También acaba de salir el primer sencillo, llamado igualmente 'The Suburbs', y se puede encontrar en vinil, aunque aquí tienen mp3 de las dos canciones que contiene el vinil.
El disco sale a la venta el 2 de agosto en el Reino Unido, y el 3 en los EUA y Canadá. Esperemos que alguien se digne a traerlo a México (como lo hizo Noiselab con 'Funeral') y no quede exclusivamente en importación por $300 o más, para que luego se quejen de la piratería y demás.
También acaba de salir el primer sencillo, llamado igualmente 'The Suburbs', y se puede encontrar en vinil, aunque aquí tienen mp3 de las dos canciones que contiene el vinil.
El disco sale a la venta el 2 de agosto en el Reino Unido, y el 3 en los EUA y Canadá. Esperemos que alguien se digne a traerlo a México (como lo hizo Noiselab con 'Funeral') y no quede exclusivamente en importación por $300 o más, para que luego se quejen de la piratería y demás.
25.5.10
First Look at the Eames Lounge Chair
Continuando con los videos vintage de los Eames, aquí el de su presentación en la cadena NBC de la misma Eames Lounge Chair de la que hablábamos en el post anterior, donde la pareja habla muy brevemente de su relación profesional y el rol de cada uno en los procesos de diseño y producción en la oficina, entre otros.
Al preguntar la entrevistadora a Charles Eames sobre el origen de su interés en el diseño de muebles, éste habla de una idea que ya se ha discutido en éste espacio: la del amplio campo de acción del quehacer arquitectónico, y lo 'primitivo' -entiéndase como primordial- del rol de la arquitectura dentro de todo aquello que involucra diseño y espacio, o cómo dice Charles Eames, en éste caso, la estructura espacial de la silla.
Por otro lado, vale la pena resaltar la frase final de la presentadora al describir el método de selección -qué si, qué no-, de la labor de diseño y que, a quien haya tenido clase con Lalo Funes, le recordará la idea planteada sobre el marco de libertad infinito dentro de un marco finito, como sucede en la cancha de Basquetbol -ejemplo de la clase-, así como el conflicto de selección y categorización que la propia idea trae consigo: "The Eames desire to move freely in a world of enormous and unlimited possibilities combined with an accurate sense of discrimination and taste... this is an ability to select among the unlimited probabilities and return considerable richness to the world"
Primera Parte
Segunda Parte
Al preguntar la entrevistadora a Charles Eames sobre el origen de su interés en el diseño de muebles, éste habla de una idea que ya se ha discutido en éste espacio: la del amplio campo de acción del quehacer arquitectónico, y lo 'primitivo' -entiéndase como primordial- del rol de la arquitectura dentro de todo aquello que involucra diseño y espacio, o cómo dice Charles Eames, en éste caso, la estructura espacial de la silla.
Por otro lado, vale la pena resaltar la frase final de la presentadora al describir el método de selección -qué si, qué no-, de la labor de diseño y que, a quien haya tenido clase con Lalo Funes, le recordará la idea planteada sobre el marco de libertad infinito dentro de un marco finito, como sucede en la cancha de Basquetbol -ejemplo de la clase-, así como el conflicto de selección y categorización que la propia idea trae consigo: "The Eames desire to move freely in a world of enormous and unlimited possibilities combined with an accurate sense of discrimination and taste... this is an ability to select among the unlimited probabilities and return considerable richness to the world"
Primera Parte
Segunda Parte
22.5.10
El ensamblaje de la Eames Lounge Chair
Un cortometraje hecho por los propios Eames para presentar la silla y ottoman en la televisión norteamericana. La silla aún es producida por Herman Miller en los E.UA., y por Vitra en Europa, costando actualmente unos US$ 2,800, para quien le interese comprarse una.
Herman Miller está en el DF, y en Puebla la distribuye Taaglem.
Herman Miller está en el DF, y en Puebla la distribuye Taaglem.
6.5.10
"Queremos seguir dudando"
Buenísima entrevista del diario El País a Jacques Herzog.
Actelion Business Center, Allschwil, Suiza. © Herzog & de Meuron
Actelion Business Center, Allschwil, Suiza. © Herzog & de Meuron
27.3.10
9 Hours Capsule Hotel
Recientemente abierto, este hotel-capsula intenta mediante el diseño revertir una percepción generalmente negativa sobre esta clase de hoteles, y eventualmente exportar la idea a países europeos.
Los hoteles-capsula surgen en Japón hace unos 30 años para atender una demanda de lugares temporales donde dormir de personas que por cuestiones trabajo o diversión, se ven forzados a permanecer en la ciudad donde no viven. El ejemplo mas claro es el de Tokio, ciudad a donde llegan a trabajar personas de ciudades y regiones vecinas, pero que por el alto costo de renta dentro de la gran ciudad, van a dormir fuera... algo así como vivir en Toluca y trabajar en la Ciudad de México, o ir de fiesta a Cholula y vivir en Tlaxcala.
Los hoteles surgen así para cumplir con las funciones estrictamente básicas, y con un menor costo que un cuarto de hotel. Sin embargo, debido a la clase de uso que suelen tener, la percepción de estos evidentemente no es la mejor.
El 9 Hours actualiza la misma filosofía de cubrir las necesidades básicas, y como su nombre lo indica, se trata de una estancia de 9 horas que de acuerdo a ellos es el tiempo mínimo ideal: 1hora=Baño, 7 horas=dormir, 1 hora=descanso.
Interesante es la interpretación del papel del diseño por parte de los desarrolladores, quienes comparan la forma de 'ejercer' la abundancia por parte de gente adinerada, y que usan como ejemplo de porque la idea de un hotel capsula de calidad, es válida. Algunos usan Rolex, otros usan Swatch. Simplemente una cuestión de diseño, dicen.
El 9 Hours se encuentra en la ciudad de Kyoto. Aquí un pequeño reportaje de la revista Monocle.
Los hoteles-capsula surgen en Japón hace unos 30 años para atender una demanda de lugares temporales donde dormir de personas que por cuestiones trabajo o diversión, se ven forzados a permanecer en la ciudad donde no viven. El ejemplo mas claro es el de Tokio, ciudad a donde llegan a trabajar personas de ciudades y regiones vecinas, pero que por el alto costo de renta dentro de la gran ciudad, van a dormir fuera... algo así como vivir en Toluca y trabajar en la Ciudad de México, o ir de fiesta a Cholula y vivir en Tlaxcala.
Los hoteles surgen así para cumplir con las funciones estrictamente básicas, y con un menor costo que un cuarto de hotel. Sin embargo, debido a la clase de uso que suelen tener, la percepción de estos evidentemente no es la mejor.
El 9 Hours actualiza la misma filosofía de cubrir las necesidades básicas, y como su nombre lo indica, se trata de una estancia de 9 horas que de acuerdo a ellos es el tiempo mínimo ideal: 1hora=Baño, 7 horas=dormir, 1 hora=descanso.
Interesante es la interpretación del papel del diseño por parte de los desarrolladores, quienes comparan la forma de 'ejercer' la abundancia por parte de gente adinerada, y que usan como ejemplo de porque la idea de un hotel capsula de calidad, es válida. Algunos usan Rolex, otros usan Swatch. Simplemente una cuestión de diseño, dicen.
El 9 Hours se encuentra en la ciudad de Kyoto. Aquí un pequeño reportaje de la revista Monocle.
21.3.10
Daytripping - Fleet Foxes
Desde Pitchfork (tv), este mini documental de los Fleet Foxes en gira en Austin
18.3.10
24.2.10
Caixa Forum Madrid - Entrevista con Jacques Herzog
Entrevista de Studio Banana con Jacques Herzog en el estudio de Basilea, quien resume muy brevemente el proceso de diseño del excelente Caixa Forum de Madrid.
17.2.10
Rolex Learning Center - SANAA
Una comisión de Sejima & Nishizawa ganada por concurso que vengo siguiendo de cerca desde hace un par de años. Finalmente, el edificio está listo para abrir sus puertas a publico general y estudiantes desde el 22 de Febrero. Aquí un video recién realizado para el propio Centro Rolex de Aprendizaje, que incluye una breve entrevista a Sejima y Nishizawa.
Una foto de la maqueta en la expo en el museo de la ciudad de México:
Una foto de la maqueta en la expo en el museo de la ciudad de México:
12.2.10
De como lo 'correcto' no necesariamente lo es
Excelente platica de 2 minutos y medio, que presenta varios ejemplos claros de como lo entendido como 'correcto' o normal, se debe a simples convenciones culturales o polarizaciones perceptuales. Occidente: nombramos calles, ignoramos los bloques y numeramos según un orden espacial. Japón: ignoran calles, nombran bloques y numeran según un orden temporal. Uno se pregunta cómo se percibiría (y cuantas veces sería de gran ayuda para los estudios urbanos y las problemáticas de reglamentación del INAH), poder contar con esta clase de numeración en nuestras ciudades. ¿O que sucedería si pudieramos contar con ambas numeraciones, y todas las edificaciones tuvieran doble numeración?:
"-¿Cual es el número de esa casa?
-Espacial: 2087, Temporal: 89"
"-¿Cual es el número de esa casa?
-Espacial: 2087, Temporal: 89"
9.1.10
The Third & the Seventh
Cada tanto tiempo uno ve cosas que lo dejan realmente admirado en el mejor de los sentidos.
Navegando por bldgblog me encontré hoy con este cortometraje sobre arquitectura realizando completamente por cgi (3dmax, vray, after effects, premiere), cosa que aun me encuentro tratando de asimilar.
Como dice Geoff Manaugh en blgdblog, esto es una muestra (la mejor que hasta ahora he visto), de la inclusión y en algunos casos verdadero dominio de diversas materias y disciplinas que pueden llegar a tener personas que, en principio, se dedican al quehacer arquitectónico.
Todo mi respeto hacia el trabajo que aquí presentamos y hacia su autor, Alex Roman, desde el punto de vista de estudiante, arquitecto, fotógrafo y de una persona que considera saber un tanto de cine... me encuentro completamente impactado por la calidad de esto (aun habiendo visto Avatar hace apenas unos días en la mejor de las 3ras dimensiones).
Navegando por bldgblog me encontré hoy con este cortometraje sobre arquitectura realizando completamente por cgi (3dmax, vray, after effects, premiere), cosa que aun me encuentro tratando de asimilar.
Como dice Geoff Manaugh en blgdblog, esto es una muestra (la mejor que hasta ahora he visto), de la inclusión y en algunos casos verdadero dominio de diversas materias y disciplinas que pueden llegar a tener personas que, en principio, se dedican al quehacer arquitectónico.
Todo mi respeto hacia el trabajo que aquí presentamos y hacia su autor, Alex Roman, desde el punto de vista de estudiante, arquitecto, fotógrafo y de una persona que considera saber un tanto de cine... me encuentro completamente impactado por la calidad de esto (aun habiendo visto Avatar hace apenas unos días en la mejor de las 3ras dimensiones).
The Third & The Seventh from Alex Roman on Vimeo.
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