A través de un link de la gente de 'The Japan Photo Project', llego a este video info-gáfico, de la tesis de diseño de Kenichi Tanaka, estudiante japonés, que describe mediante animación flash la cultura japonesa vista, de acuerdo al propio autor, desde un punto de vista extranjero, mostrado de una manera muy fácil de entender, incluyendo datos, mapas, comparativas estadísticas, etc.
Lamentablemente el video en inglés fue removido, pero gracias a lo inmediato de las animaciones, puede entenderse mucho de lo que se muestra, incluso sin hablar japonés.
Continuando con los videos vintage de los Eames, aquí el de su presentación en la cadena NBC de la misma Eames Lounge Chair de la que hablábamos en el post anterior, donde la pareja habla muy brevemente de su relación profesional y el rol de cada uno en los procesos de diseño y producción en la oficina, entre otros.
Al preguntar la entrevistadora a Charles Eames sobre el origen de su interés en el diseño de muebles, éste habla de una idea que ya se ha discutido en éste espacio: la del amplio campo de acción del quehacer arquitectónico, y lo 'primitivo' -entiéndase como primordial- del rol de la arquitectura dentro de todo aquello que involucra diseño y espacio, o cómo dice Charles Eames, en éste caso, la estructura espacial de la silla.
Por otro lado, vale la pena resaltar la frase final de la presentadora al describir el método de selección -qué si, qué no-, de la labor de diseño y que, a quien haya tenido clase con Lalo Funes, le recordará la idea planteada sobre el marco de libertad infinito dentro de un marco finito, como sucede en la cancha de Basquetbol -ejemplo de la clase-, así como el conflicto de selección y categorización que la propia idea trae consigo: "The Eames desire to move freely in a world of enormous and unlimited possibilities combined with an accurate sense of discrimination and taste... this is an ability to select among the unlimited probabilities and return considerable richness to the world"
Recientemente abierto, este hotel-capsula intenta mediante el diseño revertir una percepción generalmente negativa sobre esta clase de hoteles, y eventualmente exportar la idea a países europeos.
Los hoteles-capsula surgen en Japón hace unos 30 años para atender una demanda de lugares temporales donde dormir de personas que por cuestiones trabajo o diversión, se ven forzados a permanecer en la ciudad donde no viven. El ejemplo mas claro es el de Tokio, ciudad a donde llegan a trabajar personas de ciudades y regiones vecinas, pero que por el alto costo de renta dentro de la gran ciudad, van a dormir fuera... algo así como vivir en Toluca y trabajar en la Ciudad de México, o ir de fiesta a Cholula y vivir en Tlaxcala.
Los hoteles surgen así para cumplir con las funciones estrictamente básicas, y con un menor costo que un cuarto de hotel. Sin embargo, debido a la clase de uso que suelen tener, la percepción de estos evidentemente no es la mejor.
El 9 Hours actualiza la misma filosofía de cubrir las necesidades básicas, y como su nombre lo indica, se trata de una estancia de 9 horas que de acuerdo a ellos es el tiempo mínimo ideal: 1hora=Baño, 7 horas=dormir, 1 hora=descanso.
Interesante es la interpretación del papel del diseño por parte de los desarrolladores, quienes comparan la forma de 'ejercer' la abundancia por parte de gente adinerada, y que usan como ejemplo de porque la idea de un hotel capsula de calidad, es válida. Algunos usan Rolex, otros usan Swatch. Simplemente una cuestión de diseño, dicen.
El 9 Hours se encuentra en la ciudad de Kyoto. Aquí un pequeño reportaje de la revista Monocle.